María Teresa Larraín busca entender esos liderazgos marginales, esas otredades que buscan un mundo mejor desde sus propias luchas y demandas.
¿Qué, en lo más profundo tuyo, te llevó a hacer este documental?
“Lo más profundo mío… las víctimas de lesiones oculares. En ese momento estaba terminando mi proyecto de título, que tenía que ver con (mi película) Niña Sombra (2017) y un análisis de ella hacia atrás.
“Me enteré de lo que estaba pasando en Chile, del Proceso Constituyente. Me conmovió profundamente el inicio del Proceso Constituyente, aquello por lo cual se estaba luchando.
“Pero también me conmovieron las víctimas de lesiones oculares. En el sentido de que me preguntaba: Cuál es la diferencia entre una persona que se va quedando ciega de a poco, como yo, que se le va bajando la cortina de a poquito, porque yo sabía que me iba a quedar ciega, y una persona a la cual se le dispara directamente a los ojos para dejarla ciega.
“Estoy hablando desde el punto de vista de la discapacidad. ¿Es discapacidad o qué es lo que es? Y ahí me empecé a tirar con eso, y me conmovió. No porque yo quisiera volver al sueño del 73 ni nada de esas cosas. Porque no se reviven las cosas. Sino por la esperanza de la gente de seguir queriendo construir una sociedad distinta. Que sueñe cosas y que surjan nuevas iniciativas, de querer crear algo nuevo y diferente. Claro, eso fue.
“Partí al principio enfocándome en las víctimas de lesiones oculares, que ya no les dicen víctimas.”
¿Qué crees que tú dices con este documental? No lo que dicen los que aparecen, lo que dices tú…
“Creo que yo muestro una realidad, mi punto de vista. Me interesa, sobre todo, la historia de los activistas (sociales), de dónde vienen. Saber qué están diciendo estas otredades. Yo digo algo mostrando las personas que elegí, las otredades en las cuales me basé, las historias que seguí.
“Estoy mostrando una realidad que, ojalá, sirva no para rechazar ni aceptar, sino que para reflexionar. Porque me interesa promover el pensamiento crítico, que haya un diálogo, que se siga tratando de crear un mundo mejor. Que es una cosa que nunca va a terminar. Porque nunca terminamos, seguiremos construyendo sociedades más igualitarias.
“Creo que Cuerpos en Crisis refleja ese anhelo que no muere. Independiente de que haya fracasado o no haya fracasado el Proceso de Constituyente. El anhelo del ser humano de seguir tratando de hacer el mundo mejor, por un lado. Y, por otro lado, siempre está esa fuerza opuesta, que va a estar siempre. Como dice en la película Patricio Fernández, la lucha entre la justicia social y la libertad… for ever.
“Pero siempre va a seguir así. ¿Cómo queremos vivir este mundo? ¿Cómo nos posicionamos frente a él? ¿Qué queremos hacer?”
¿Con qué criterio elegiste a las personas que aparecen en Cuerpos en Crisis? Hay básicamente dos tipos de personas, están los líderes y están los constituyentes…
“Al principio me quise enfocar en los activistas. Nunca pretendí abarcarlos a todos, sino que me enfoqué en las otredades, que para mí eran las comunidades históricamente excluidas. Y por qué luchaban ellos.
“Yo quise entrevistar una gama de constituyentes, pero no me dieron acceso a todos. La gente sabía de mis películas antiguas, El juicio de Pascual Pichún (2007), por ejemplo. No quería repetir lo que aparecía en televisión, en que uno hablaba aquí y el otro contesta allá. Yo tenía un enfoque, tiene un punto de vista la película, el punto de vista de los activistas, de las otredades.
“El criterio eran las comunidades excluidas, por qué estaban realmente luchando, qué es lo que querían cambiar. Por eso me enfoqué en ellos.
“Y los constituyentes a los que me acerqué, también era saber qué es lo que querían cambiar. Como te digo, fueron los que me dieron acceso los que aparecen en la película.”
¿Qué sentimientos te provoca el documental ahora?
“Descubro cosas nuevas, que no me había dado cuenta antes. Creo que se reflejó una realidad dentro del mundo que yo andaba buscando. Sentimientos que me produce… no me pone triste el final. La gente se queda triste, al principio, cuando ve la película.
“Me siento bien con el trabajo que se hizo, se refleja bien ese momento. Me deja esperanzas, aunque te parezca raro. Es una película que me deja esperanzas, porque, sobre todo hacia el final, cuando los activistas hablan de lo que fue para ellos todo este proceso, perdura la idea de que esto no se acaba. Que no se va a acabar nunca. Creo que siempre va a haber diferentes puntos de vista sobre el tipo de sociedad que se quiere construir.”
¿Cómo ha sido la percepción del documental y cuáles han sido las mayores diferencias entre los distintos públicos?
“En Toronto se mostró en una universidad y la otra en el Toronto Metropolitan University. En este último, la gente decía: pero cómo algo que parecía ser tan bonito pudo resultar tan mal. La gente estaba decaída, cuando, de repente, un muchacho joven dijo, con acento chileno: tengo 22 años, soy bailarín, salí de Chile después del Proceso Constituyente, quedé realmente derrotado, deprimido. Pero, por lo menos, por primera vez, pudimos poner por escrito lo que nosotros queríamos como sociedad. Así que, en ese sentido, no me siento mal.
“Toronto es muy multifacético, muy multicultural. En la otra muestra hubo un silencio. Hubo gente que habló, que dijo que la película les gustaba, que mostraba muchas cosas. Una persona me preguntó por qué no digo nada cuando Marcela Cubillos aparece, por qué no le respondí. Pero yo creo que no me correspondía, lo que yo hice es más sutil. Puse a César Pizarro, él habla de la violencia, explica un poco el mundo de la violencia, qué es la violencia para él. No hace un análisis académico de la violencia, sino que explica su vida, que él era un punk, que era violento, esas cosas…
¿Y en México?
“En México fue bien increíble, fueron tres muestras muy diferentes. La primera fue en el Cine para Imaginar, un colectivo que lleva el cine y el teatro a personas con ceguera y sordera. Es gente que ha estudiado el tema de la discapacidad desde el punto de vista del arte. Fue una cosa muy bonita porque hicimos una muestra accesible, que hizo aquí, en Chile, Soledad Silva. Con lenguaje de señas y todo. Eso tiene que ver con la mirada ciega, con la escena accesible para ciegos. Porque cuando yo filmo, yo sé lo que está en escena, porque la dirijo y lo planifico. Pero no es que yo la vea necesariamente. Pero cuando me lo audio describen y hay también lenguaje de señas para sordos, se abre la película a otro mundo.
Eso dijeron muchos de ellos. Cómo la película se enriquece con todo este lenguaje adicional.
“Una persona, un sordo, dijo yo quiero estudiar cine, pero no sabía cómo hacerlo. Pero de esta forma se le abre la película, porque hay muchas cosas pasando al mismo tiempo. Puede ser, en teoría, muy confuso. Están los personajes hablando con su lenguaje, tú y yo conversando, están al mismo tiempo describiendo, pero la audio descripción va tejiendo todo. No es que esté por sobre, sino que son como diferentes capas.
“Eso fue bonito, la gente se quedó. Ahí se ve la mirada diferente, la mirada del otro, la mirada de la discapacidad.
“La otra muestra fue en el 14 Congreso de Discapacidad y Derechos Humanos de América Latina y El Caribe. Estaba el típico lenguaje político que no da mucha importancia al arte y nos tiraron para el final del día. Mostramos solamente la secuencia de las lesiones oculares, el tema de la dignidad y toda esa secuencia con Patricio Fernández, con lo que pasa en Palestina y otras partes. Y a la gente le encantó. Entonces llegó la prensa, mucha gente y los políticos, que piensan que la política solamente se habla a través del discurso político… les gustó mucho. Se abrieron nuevas puertas ahí.
“La última fue en Saberes, que es un mundo más académico. Había un par de chilenos que habían participado en el Proceso Constituyente y estaban allá hablando de eso.”
Abrir diálogo
“No creo en el desencanto, ni en el amor ni en los fracasos matrimoniales ni de pareja. Y no es que sea idealista. Pienso que todo tiene un sentido, que uno aprende de cada cosa.
“Ahora en Chile no sé lo que va a pasar. Estamos haciendo una estrategia que no parte por los festivales. Partimos enfocándonos en socios estratégicos. El observatorio de derechos ciudadanos, un lonco mapuche, discapacidad… y ellos están entusiasmados.
“Vamos a ver qué pasa aquí en Chile. Espero que se siga mostrando, que podamos abrir el diálogo, seguir conversando, juntar diferentes puntos de vista y ver qué va pasando.”
Funciones
5 de noviembre, 17:00 horas, Temuco
Teatro Universidad Católica de Temuco
Organiza: Observatorio Ciudadano. Patrocina: Departamento de Sociología, Ciencia Política y Administración Pública UCT
6 de noviembre, 10:00 horas, Puerto Saavedra
Ruka Llelliuken
Funciones con dirigentes locales e integrantes de la Comunidad mapuche KOLWE.
Organiza: Lonko Elías Paillán, Comunicador Social.
7 de noviembre, 10:00 horas, Curarrehue
Aldea Intercultural Trawupeyüm
Funciones con dirigentes locales y pueblos originarios.
Organiza: Lonko Elías Paillan, Comunicador Social.
8 de noviembre, 20:00 horas Puerto Varas
Sala -1: muestra y conversatorio.
Organiza: Productora -1 Cine.
10 de noviembre, 18:00 horas, Santiago
Auditorio Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades Universidad Diego Portales: función accesible
III Congreso Discapacidad y Ciudadanía. Organizan: Núcleo Milenio
Discapacidad y Ciudadanía, y Colectivo Nacional por la Discapacidad
(CONADIS).
16 de noviembre, 19:00 horas, Valdivia
Cine Club UACh
Organizan: Facultad de Filosofía y Humanidades Universidad Austral de Chile, Instituto Nacional de Derechos Humanos (INDH) sede Los Ríos, y Colectivo Sur Memoria y
Dignidad.
Lanzamiento oficial en Chile
27 de noviembre, 19:00 horas, Santiago
Sala K, U. Mayor
Participarán la directora, los protagonistas del film y
moderará Rodrigo Mayorga, de la Fundación Momento Ciudadano.
Organiza: Sala K y Maremoto Productions.
Les invitamos a inscribirse aquí
Reconocimiento internacional
Cuerpos en Crisis obtuvo el Premio a Mejor Film de la Diáspora en el Toronto International Nollywood Film Festival 2025. Además, fue nominada a Mejor Documental de Canadá. También fue nominada a Mejor Documental de Derechos Humanos en el Montreal Independent Film Festival 2026.